Seth Rogen je známý především jako tvůrce komedií plných absurdity a nekorektního humoru. Jenže seriál Studio, nyní dostupný na Apple TV+ a Canal+, ukazuje jinou stránku jeho talentu. Už první dvě epizody naznačují, že půjde o chytrý a trefný komentář k současnému stavu kinematografie.
Seth Rogen se v seriálu představuje jako Matt Remick, nově jmenovaný šéf Continental Studios, kdysi mocného hollywoodského studia, které se nyní potýká s krizí. Matt je filmovým nadšencem, milovníkem zrnitých filmových pásů a mužem s obavou, aby nepůsobil „trapně“. Jenže nová pozice jej postaví před tvrdou realitu: vedení studia chce komerčně úspěšné snímky, ne umělecká díla.
Čtěte také: DiCaprio se vrací jako potrhlý revolucionář zachraňující unesenou dceru
„Když Warner Bros dokázali vydělat miliardu dolarů na plastových prsou panenky bez pohlavních orgánů,“ prohlásí předseda studia (v podání Bryana Cranstona), „měli bychom být schopní udělat dvě miliardy z nostalgie po Kool-Aidu.“ Matt není génius, ale ani respektovaná autorita – lidé se mu podbízejí, protože chtějí, aby jejich filmy vznikly. Jeho ego je křehké a neustále potřebuje povzbudit. „Je to velmi citlivý a pomstychtivý člověk,“ hodnotí ho Sal. A právě zde přichází na řadu Rogenův nenucený humor.
Rogen a jeho dlouholetý spolupracovník Evan Goldberg sestavili hvězdné obsazení. Ike Barinholtz ztvárňuje Sala (Mattovu pravou ruku), Kathryn Hahn hraje cynickou odbornici na mladou generaci, Chase Sui Wonders zase Mattovu bezohledně ambiciózní bývalou asistentku. Kromě hlavního týmu se v každé epizodě objeví známé tváře: Anthony Mackie, Zac Efron či Dave Franco (podezřele vysoký počet Rogenových bývalých kolegů) hrají sami sebe, a nouze není ani o slavné režiséry typu Martina Scorseseho, Sarah Polley a Rona Howarda.
Seriál je svižnou a energickou fraškou, která se v jednotlivých epizodách zaměřuje na různé aspekty filmového průmyslu – od schvalování scénářů po schůzky nad návrhy trailerů a plakátů. Každá epizoda navíc originálním způsobem odkazuje na filmařské styly: například druhý díl, který sleduje natáčení velkolepé scény na jeden záběr, je natočen v jediném dlouhém záběru, zatímco epizoda o ztracené filmové cívce na Chinatown od Olivie Wilde se promění v noirovou detektivku. Samostatnost jednotlivých epizod sice znamená, že některé jsou výrazně lepší než jiné, a občas se satirický humor změní v samoúčelnou exhibici, ale cynismus je nakažlivý a neustálá absurdita funguje.
Životy hrdinů mimo luxusní kanceláře studia jako by neexistovaly – jejich jedinou posedlostí je film a byznys kolem něj. Přesto Rogen a Goldberg vytvořili komedii, která je často skutečně k smíchu. Možná nenabízí hluboké poselství ani ostrou společenskou kritiku, ale svým rušným tempem a nakažlivou energií si vás získá od prvních minut. Bitva mezi filmem a televizí ještě zdaleka není u konce, ale Studio naznačuje, že možná nastává chvíle, kdy se oba světy mohou stát přáteli.
